圓桌論壇：“‘融’語境下的文藝發展新生態”

主持：浙江大學人文學院教授 盤劍

◎于洋（中央美術學院中國畫學研究部主任、北京青年藝術發展促進會會長）：在多元文化融合的當代語境下，中國文藝的發展呈現出生機勃勃、充滿正能量的新生態。特別在新世紀以來的美術作品展覽中，青年美術家的主題性創作尤為引人注目。以本人近年來策劃的一些以青年美術家為主體的主題性美術展覽為例，如“青春志：北京優秀青年美術作品展”、以“世紀青春”為主題的中俄青年美術作品聯展、以“絲路脈動”為主題的2016北京青年美術雙年展、以“新時代青春志”為主題的2018北京青年美術雙年展、以“藝苑擷英·華夏前行”為主題的首屆全國藝術院校青年中國畫作品學術邀請展等，這些展覽匯集展示了青年美術家近年來表現社會文化、弘揚正能量的美術作品，也濃縮呈現了當下青年的精神狀態與文化理想，起到了以藝術鼓舞民眾、記錄歷史、謳歌時代的作用。

當美術創作面對時代主題，葆有積極正面的歷史觀、價值觀和審美觀，開拓創作眼界與思維空間，成為美術家們需要堅守與拓展的問題。在美術創作本體層面，如何在寫實風格為主流的主題性創作格局中，拓展新的藝術語言，如油畫的表現性語言、中國畫的寫意風格；如何在敘事方式上，進一步實現宏大敘事、家族敘事與個人生命體驗敘事的有機融合；如何處理好藝術表現與歷史現實的契合關系等，這些課題需要當下的美術家，特別是青年美術創作者結合自身的藝術語言風格，找到個體思考、審美趣味面向歷史與現實的切入點。

◎李劍鋒（北京印刷學院副教授）：“融”語境下，當代書法如何克服目前存在的一些問題，更好地向前發展，我有幾點思考。

第一，作為一門傳統藝術，我們一定要堅持民族形式，不能以炫目的形式去迎合他人的獵奇心理，而喪失了書法的本來面目。

第二，書法的發展要打破學科門類、藝術門類之間的壁壘。我們應該跳出自己的小圈子，和其他的專業門類多交流，接受批評和指導。多方面的修養是書法的一種內在要求，我們要呼喚書法向其文化本質的回歸。

第三，書法的發展要打破傳播途徑和方法的壁壘。目前我們獲取書法信息的渠道比較多，但這些信息是碎片化的、莫衷一是的。我們需要有一種力量對這些信息加以整合和引導，需要相對權威或相對專業的聲音告訴大家什么是書法，什么是好的書法，如何欣賞書法，如何學習書法。

第四，書法的發展還應該打破專業圈和大眾之間的審美壁壘。從全社會而言，歷史上從來沒有一個時期對于書法評價標準的分歧有現在這么大。我認為，真正好的藝術應該是雅俗共賞的。所以，引導書壇的專業力量，應該把眼界放開一些，思想上應該更具有包容性，要倡導多元審美風格的并存。

◎張延杰（《北京舞蹈學院學報》副主編兼編輯部主任、副教授）：舞蹈作為綜合性舞臺藝術，從早期開始就是融合多個藝術門類的跨界藝術形式。比如作為芭蕾前身的文藝復興宮廷舞蹈就是詩歌、音樂和舞蹈結合在一起；20世紀初俄羅斯現代芭蕾中巴蘭欽的作品，舞臺布景是畢加索畫的，演員服裝是香奈兒設計的；芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》 《紅色娘子軍》就是由文學作品和電影改編的；當代舞蹈藝術中，如林懷民“云門舞集”的代表作《行草》和北京奧運會開幕式上由沈偉編創的作品《畫卷》，就是將書法與舞蹈融合起來。我認為從事美術或書法創作的專業人士，可以多進劇場了解話劇、舞劇這些舞臺藝術；從事舞臺藝術創作的多走進美術館和博物館。這樣綜合起來，藝術創作的空間才能打開，否則永遠都在各自圈子里打轉。另一個“融”的理念，就是打破專業精英和普通人之間的界限。抖音、快手上的舞蹈短視頻以及遍布全國城鄉的廣場舞，這些現象都應引起專業人士的關注。可以說這是一個“人人都是藝術家，人人可舞”的時代。關于“融”還有一個需要打破的界限，就是主流創作要關注民間藝術。很多民間舞蹈是民間傳統文化的重要組成部分。藝術家應深入鄉村，真正做到“扎根人民”，汲取民間藝術的力量和精神。