2025年3月至5月，第五屆粵港澳大灣區(qū)中國戲劇文化節(jié)在澳門、香港、廣州三地成功舉辦。這場備受關(guān)注的戲劇藝術(shù)盛宴，不僅以豐富多樣的劇目內(nèi)容呈現(xiàn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的生機(jī)活力，更以跨越地域、協(xié)同聯(lián)動的展演形式給觀眾帶來了高品質(zhì)視聽體驗(yàn)，成為粵港澳大灣區(qū)文化交流的又一精神紐帶。

　　交相輝映  戲劇藝術(shù)百花齊放

　　本屆戲劇文化節(jié)上演12部優(yōu)秀作品，其中既有對傳統(tǒng)經(jīng)典劇目的時(shí)代化重構(gòu)，也有對嶺南文化樣態(tài)的創(chuàng)造性表達(dá)，同時(shí)不乏跨文化交融的藝術(shù)成果展示，形成百花齊放的文化繁榮景觀。

　　將時(shí)代氣息融入經(jīng)典劇目，煥發(fā)傳統(tǒng)戲劇新魅力。越劇《梁祝》借助現(xiàn)代舞臺布景、燈光和聲響技術(shù)，精彩演繹經(jīng)典愛情故事的凄美情景和細(xì)膩情感；粵劇《奉天承運(yùn)》依托原創(chuàng)劇本和精湛演技，融合傳統(tǒng)戲韻與現(xiàn)代劇場美學(xué)，打造沉浸式宮廷大戲，展現(xiàn)人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目新風(fēng)貌。這些作品凝聚了創(chuàng)作、演職人員的智慧和汗水，他們在臺前幕后堅(jiān)持守正創(chuàng)新，打破大眾對傳統(tǒng)戲劇的刻板印象，賦予中國戲劇新內(nèi)涵新載體，為觀眾奉上豐盛的文化大餐。

　　深度挖掘地方文化資源，展現(xiàn)大灣區(qū)文化包容性和創(chuàng)造力。話劇《大橋道理》以建造首條澳氹跨海大橋?yàn)楸尘埃坍嬋伺c人之間溝通的故事及其產(chǎn)生的微妙情感，記載了澳門在時(shí)代變遷中的社會印記與奮斗精神；音樂劇《雄獅少年》融匯醒獅、舞蹈、鼓樂、搖滾等元素于舞臺畫卷，嘗試把嶺南人文風(fēng)情塑造成新國潮符號。這些作品以在地化視角敘述鮮活的灣區(qū)生活故事，通過藝術(shù)媒介構(gòu)建共同的集體記憶，架起粵港澳民眾心靈相通的文化橋梁。

音樂劇《雄獅少年》

　　打開跨地域、跨文化的藝術(shù)對話空間，彰顯文化交融的感染力。舞臺劇《海底兩萬里》在冷光投影技術(shù)加持下，引領(lǐng)觀眾進(jìn)入一個(gè)靈動夢幻的海底世界，觸發(fā)法蘭西浪漫遇上東方美學(xué)的奇妙文化反應(yīng)。諸如此類的藝術(shù)創(chuàng)作，搭建起世界文明交流對話的平臺。

　　協(xié)同聯(lián)動  演教研立體化傳播

　　首次在澳門、香港、廣州三城聯(lián)辦，本屆戲劇文化節(jié)改變往屆單一主場模式，形成演藝空間銜接、文化資源互補(bǔ)的新格局。澳門作為主會場，力推“文化轉(zhuǎn)譯”成果，既有中法藝術(shù)合作范本《海底兩萬里》，也有改編蘇聯(lián)劇本的《大橋道理》；香港分會場聚焦越劇的創(chuàng)新性發(fā)展，賦予《陸游與唐婉》《梁祝》等經(jīng)典劇目新觀感；廣州分會場則深耕嶺南文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，推出新編粵劇《南拳》和音樂劇《雄獅少年》等作品。這種“接力式”展演模式得益于粵港澳大灣區(qū)“軟聯(lián)通”機(jī)制的保障，通過高效的組織架構(gòu)，消除文化跨境流動的壁壘，為觀眾提供精彩紛呈的視聽享受，滿足新時(shí)代精神文化高層次需求。

粵劇《南拳》

　　本屆戲劇文化節(jié)的指導(dǎo)、主辦、承辦和支持單位，包括中央到地方的文體職能部門、戲劇專業(yè)協(xié)會以及文聯(lián)組織，它們聯(lián)合優(yōu)秀的戲劇表演藝術(shù)家，探索穗港澳三城聯(lián)動展演經(jīng)驗(yàn)，激活不同戲劇內(nèi)容、類型相互作用的“聚合反應(yīng)”，推動大灣區(qū)從“地理共同體”向“文化共同體”演進(jìn)。比如，音樂劇《雄獅少年》從編劇作曲到排練演出都匯集了粵港澳演藝者通力合作的藝術(shù)結(jié)晶，被視為大灣區(qū)文化深度融合的實(shí)踐范本。

　　突破臺上臺下“點(diǎn)對點(diǎn)”觀演體驗(yàn)，探索展演、教育、研討“點(diǎn)面一體”的文藝傳播范式，也是本屆戲劇文化節(jié)的一個(gè)亮點(diǎn)。

　　澳門主會場舉辦戲劇進(jìn)校園活動。備受歡迎的歌舞劇《貓神在故宮》劇組走進(jìn)澳門培正中學(xué)，導(dǎo)演和演員通過劇中歌曲演唱、幕后創(chuàng)作故事分享、游戲互動等方式，激發(fā)學(xué)生對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的興趣。

　　香港分會場舉辦戲曲交流工作坊。茅威濤、阮兆輝等戲劇名家給劇團(tuán)青年演員傳授技藝經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)一步增強(qiáng)香港本地戲曲新生力量投身中華文化建設(shè)的信心，促進(jìn)中國戲曲藝術(shù)代際融合、薪火相傳。

　　澳門、香港還召開戲劇交流研討會和座談會。與會專家和戲劇界代表圍繞戲劇資源整合、文化品牌建設(shè)、合作機(jī)制創(chuàng)新、專業(yè)人才培育等議題，展開深入的討論，達(dá)成廣泛共識，為粵劇、越劇、話劇等不同劇種在大灣區(qū)互鑒共融提供理論支撐與行動指南。

　　此外，本屆戲劇文化節(jié)還運(yùn)用數(shù)智技術(shù)賦能戲劇傳播，借助連續(xù)五屆IP積淀的知名度打造具有嶺南特色的戲劇品牌，通過多平臺售票、多渠道宣傳等市場化運(yùn)作，為大灣區(qū)戲劇藝術(shù)產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型升級注入新動能。

　　增進(jìn)共鳴  助力中華文化走出去

　　戲劇藝術(shù)是中華文化的精髓，它承載著走向國際舞臺“講好中國故事”的文化責(zé)任。本屆戲劇文化節(jié)讓粵港澳觀眾零距離欣賞到文化盛宴，同時(shí)透過港澳的文化櫥窗為全球戲劇愛好者領(lǐng)略中國國粹藝術(shù)提供了便捷接口。

　　本屆戲劇文化節(jié)圓滿收官，其有益的探索、取得的成效、積累的經(jīng)驗(yàn)，也為人文灣區(qū)建設(shè)和文化強(qiáng)國建設(shè)提供路徑啟示。

　　一方面，中國戲劇藝術(shù)是培育文化認(rèn)同與激發(fā)青少年文化使命的重要抓手。兒童劇是本屆戲劇文化節(jié)的又一亮點(diǎn)，《雛鷹展翅》《搗蛋托管班》《貓神在故宮》以兒童熟悉場景或喜愛題材獲得親子觀眾青睞，他們在戲劇共情共鳴中感受以文化人、以美育人的教育理念。這些劇目安排有利于增強(qiáng)文化自信和文化自覺，吸引更多新生力量加入傳承弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的隊(duì)伍。

　　另一方面，中國戲劇文化交流和合作是促進(jìn)海峽兩岸暨港澳同胞心靈契合的紐帶。正如澳門特區(qū)政府文化局局長梁惠敏所言：“文化是心靈的橋梁，戲劇以其獨(dú)特魅力打動人心、促進(jìn)理解。”本屆戲劇文化節(jié)從臺灣導(dǎo)演加盟到粵港澳演員同臺獻(xiàn)藝，以豐富的戲劇藝術(shù)語言詮釋了海峽兩岸暨港澳地區(qū)血脈相連、文脈相通的歷史與現(xiàn)實(shí)。

　　五載耕耘，粵港澳大灣區(qū)中國戲劇文化節(jié)已從一顆文化種子成長為繁茂大樹。它不僅是戲劇藝術(shù)家共同澆灌的文化碩果，更是大灣區(qū)人文精神向陽生長的生動寫照。展望未來，大灣區(qū)將繼續(xù)激發(fā)文化創(chuàng)新創(chuàng)造活力，為中華文化走出去和文化強(qiáng)國建設(shè)作出更大貢獻(xiàn)。