“2023深圳書法篆刻年度展”在羅湖美術館開幕

11月3日下午，由深圳市文學藝術界聯合會主辦，深圳市書法家協會承辦，羅湖美術館、羅湖區書法家協會聯合協辦的“2023深圳書法篆刻年度展”在羅湖美術館開幕。

文化潤心，情暖重陽——傳統文化走進羅湖高級中學

10月20日，由廣東省深圳市文學藝術界聯合會主辦，深圳市文藝家協會服務中心、深圳市民間文藝家協會承辦的“文化潤心·情暖重陽”傳統文化進校園活動在羅湖高級中學舉辦。

知名作家赴深圳采風 感悟“新時代的春天故事”

近日，廣東省作家協會啟動了第三屆“粵港澳大灣區文學周”系列活動之“新時代的春天故事”“新時代山鄉巨變”主題采風。葉延濱、張陵、李建軍、額爾敦·哈達等來自全國各地的30名詩人、作家、評論家齊聚深圳，參觀深圳地標性建筑，感悟改革開放的輝煌歷程。

《詠春》講好了哪些故事？

深圳出品的原創舞劇《詠春》，從今年3月開啟全國首輪巡演以來，已經走遍北京、上海、長沙、成都、廣州等20多個城市，巡演很快達100場，場場火爆，一票難求，成為國內歌舞劇市場的現象級佳作。據媒體報道，9月27日－30日，《詠春》受邀到新加坡濱海藝術中心連演4場，開啟海外演出。

唱響深圳再出發的雄心壯志

近日，中宣部第十五屆精神文明建設“五個一工程”獎名單公布，由廣東省委宣傳部所報送的5部獲獎作品中，深圳原創作品：歌曲《再一次出發》《信仰》，廣播劇《大愛人間》，以及以陜西等名義報送的電視劇《黃土高天》4部作品榜上有名。深圳文藝創作呈現出碩果累累的景象。回溯以往，伴隨著深圳改革開放的腳步，一系列具有時代性、藝術性的主題歌曲在人們口口相傳中，從深圳走向全國。此次獲獎的名單中，深圳兩部原創歌曲再次展現了深圳文藝的魅力。《再一次出發》以四條線索展現改革開放成就及變化據了解，音樂電視《再一次出發》是由中央電視臺和中共深圳市委宣傳部為慶祝改革開放40周年而創作的音樂電視作品。歌曲《再一次出發》由屈塬作詞，王備作曲，韓磊演唱，曾在《改革開放再出發》中央電視臺“心連心”赴深圳前海慰問演出以及2018央視春晚等各大晚會、電視節目中演出，受到了社會各界以及廣大群眾的好評。以歌曲《再一次出發》為內容拍攝音樂電視，進一步宣揚了改革開放再出發的精神。音樂電視《再一次出發》以慶祝改革開放40周年為契機，逢山開路，遇水架橋，從歷史線索、領域線索、地區線索和歌手演唱線索四條主線出發，展現改革開放四十年的成就及變化，感受祖國時代的變化。歌曲恢弘大氣，立足當下，展望未來，充滿力量。該作品在同類項目中水平較高，播出后廣受好評。《信仰》展現中華民族新時代風貌音樂電視《信仰》是由中央電視臺和中共深圳市委宣傳部聯合為慶祝改革開放40周年而創作的音樂電視作品。歌曲《信仰》由楊文國、聞藝作詞，孟文豪作曲，平安、喻越越演唱，作品反映了中華民族在中國共產黨領導下信念堅定、步伐穩健的新時代風貌，展現了我國各行各業在黨中央領導下改革開放再出發的雄心壯志。改革開放是當代中國發展進步的必由之路，是實現中國夢的必由之路。“堅定信念，同心協力”的主題讓這首歌拍攝成的音樂電視作品極易表達國富民強的形象。《信仰》曲調雄渾大氣、氣勢磅礴、委婉跌宕，通過男女歌手充滿激情的演繹，充分顯示了國家的巨變，人民萬眾一心堅持信仰，氣象宏偉、境界闊大。（記者張銳）

《窗口》獻禮深圳建市40周年

詩歌與戲劇如何交融演繹，呈現為獨特創意的詩劇場？近日，向深圳建市40周年獻禮的第一朗讀者詩劇場《窗口》在深圳保利劇院上演，向觀眾展現了一種嘗試。本次活動由深圳市文學藝術界聯合會、中國詩歌研究中心主辦，深圳市戲劇家協會、南山區文聯承辦。此劇也是“第一朗讀者”第八季的首場演出。“清晨，我看見一個女孩/在斑馬線上扶著老人過街/晨光中，她倆的身影躍動著/讓我想起五線譜上的音符”這是詩人李潯《鋼琴之城》中的詩句，他描繪的是深圳濃厚的鋼琴藝術氛圍。而這一“鋼琴之城”的氛圍在詩劇場《窗口》中呈現。不僅僅是李潯的詩，還有路也、李亞偉、遠洋、朵漁、呂貴品、謝湘南、從容、孫夜、呂布布、谷雪兒、臧棣等眾多詩人的詩歌，以戲劇的沖突感展現在舞臺，并串起改革開放40年時間線。據了解，《窗口》根據《晶報》于2018年12月17日推出的《詩篇獻給中國改革開放40周年》中的詩歌而創作。而這些詩歌則是由來自全國的數十位詩人依據1978-2018年間，深圳40年中真實的照片與影像創作的，它們是深圳城市發展的精彩瞬間，也是改革開放的詩性見證；是凝結的時間，也是流動的詩意。此次深圳市戲劇家協會召集40位來自各行各業的深圳人，請他們以自己的身體為引擎，以自己的聲音為詩歌，呈現一出融合詩歌、朗誦、肢體、舞蹈、影像、舞臺創意等多種藝術形式的創意大戲，為改革開放40周年，亦為深圳建市40周年獻禮。該劇藝術總監從容表示，讀到《詩篇》中的詩時很震撼，深圳的歷史以這樣詩意的方式呈現給讀者，很有意義。該劇導演之一李信陽表示，《窗口》將詩歌與肢體劇的結合是一種跨界的舞臺表現形式，本身具有一定的藝術張力，再加上主創團隊將深圳40年的發展歷程融入，讓觀眾更加感同身受。舞臺總監陳祈充介紹，《窗口》的舞美充分展現了深圳城市與人文的特點。舞美的主體結構是完全使用了建筑工程腳手架的鋼管真實搭建而成、在舞臺上呈現給觀眾看到的視覺是純鋼架結構組合而成的深圳高樓大廈的城市景象。這體現了深圳這座城市正是由無數城市的勞動者締造出來的一座夢幻都市之意。（記者魏沛娜）

深港澳三地聯展畫作

作為深港澳三地畫家首次由政府主導的、在澳門回歸祖國20周年重大的歷史節點聯合舉辦的專業美術活動，“慶祝新中國成立70周年暨澳門回歸祖國20周年——深港澳美術作品交流展”將于10月9日在澳門林則徐紀念館開幕。此次活動由深圳市文化廣電旅游體育局主辦，深圳畫院、澳門畫院、香港文化藝術交流協會承辦；深圳市宣傳文化發展事業專項基金、澳門基金會資助。據了解，此次參展作品構成及來源有兩部分；一是以表現三地歷史發展及人文景觀、城市建設、美麗家園為內容，邀請了三地畫家實地采風、考察，創作出了一批主題鮮明、形式多樣的優秀美術作品，二是從深港澳以往舉辦的重要展覽中甄選了幾十位代表性畫家經典作品。經過三地專家評審，最后在近400余件候選作品中甄選確定了65位畫家90件作品參展。這批作品無論從藝術質量、題材內容還是作品的創作技法都顯示出了三地藝術家獨特藝術風貌和創意，體現了三地美術創作的實力和水平。主辦方認為，三地的美術發展歷史雖不長，但皆深受嶺南文化影響，最終都形成了兼收包容、多元并存、融合創新的“移民藝術”體系，其中港澳繪畫尤以糅合中外、東西互補為特色。進入新時期后，隨著時代觀念進化與科技進步，物質媒材擴充豐富，藝術題材與技法不斷創新，三地水墨藝術的空間變得更為廣闊，日益呈現多元化與時代性面貌。本次展覽以澳門回歸祖國20周年為契機，匯聚三地優秀藝術家近年來的佳作。參展作品涵蓋水墨、水彩、油畫及版畫，其題材內容和創作技法均展示了三地藝術家的風貌，凸顯“都市水墨”“嶺南風格”與“水墨革新”三個焦點。主辦方希望通過舉辦更多的藝術交流活動，對接國家“一帶一路”倡議，以加強人文交往、促進民心相通為主旨，集中展示近年來三地美術創作優秀成果，積極推動三地的文化交流互鑒，努力打造出一個文化交流合作常設性的品牌活動。（記者梁瑛）

革命戰火中的浪漫曲

日前，深圳文藝界喜迎大豐收，四部作品獲得中宣部第十五屆精神文明建設“五個一工程”獎，分別是歌曲《再一次出發》《信仰》，廣播劇《大愛人間》，電視劇《黃土高天》，呈現出深圳充滿勃勃生機的文藝精品創作實力，展示了深圳繁榮的文藝精品創作局面。其中，由中共深圳市寶安區委宣傳部、深圳廣播電影電視集團寶安廣播電視中心、深圳市文學藝術界聯合會、致公黨寶安總支聯合錄制，由深圳漢禮文化傳媒有限公司承制的三集廣播連續劇《大愛人間》，以周總理侄女周秉德的視角，通過展現周恩來與鄧穎超的平凡生活和長達半個世紀的愛情故事，展示了共產黨人熱愛人民、甘于奉獻的高尚情操和偉大情懷，塑造了老一輩無產階級革命家不忘初心、為國為民、忠于愛情的精神追求和崇高品質。●名家演繹廣播劇，塑造鮮活的偉人生平《大愛人間》由牛金瓶、王斯樂編劇，王銳、高顏春導演，劉勁、季冠霖、林蘭、任杰等演播，將夫妻情、戰友情、同志情、生死情等人間真情躍然眼前，愛黨、愛國、愛民、愛家的革命激情蕩漾其中。廣播劇《大愛人間》力求向觀眾展現一個有血有肉的周總理形象，對此，周恩來的演播者，著名演員劉勁表示，自己在看了劇本之后十分感動，由牛金瓶親自打造的劇本中，戲劇主線跌宕有致，把饒有情趣的“踏雪”“寄梅”“積勞成疾”“為民淚目”“拒禮守廉”等故事情節串聯在一起，將周總理與鄧穎超的摯愛情懷和偉大品格融于平凡生活的每一個細節。“聲音可以無限的想象，這是廣播劇的一個優勢”，劉勁表示，劇中展現了一個真性情、真摯、充滿感情的周總理，充滿了真情實感。他說：“廣播劇是通過聲音的藝術來塑造人物、介紹劇情。所以我保留了總理的淮安口音特色，但又不能完全模仿從而失去藝術形象的塑造，用聲音起承轉合，展現飽滿而準確的情感。”此次，配音演員季冠霖在《大愛人間》中演播了從15歲到60多歲的鄧穎超，這對她來說是個不小的挑戰，她說：“飾演老年鄧穎超是有一定難度的，我會揣摩角色的語言狀態，與劉勁老師以一問一答的對話形式體會語氣和語感，找到那個年齡段的感覺。”●角度新穎，正面引領社會婚姻愛情觀導演王銳表示，一直以來，演繹周總理革命一生的文藝作品并不少見，但集中呈現周總理與鄧穎超之間這種“人間大愛”的劇幾乎沒有。愛情因共同的革命信仰而建立，婚姻因共同的革命事業而穩定，忠于愛情，忠于婚姻，一輩子只愛一個人，無疑對引領社會愛情婚姻觀朝著健康美好的方向發展，有著積極的意義。據介紹，《大愛人間》創作集體為了本劇多次從各地飛往北京進行錄音、制作。整個創作團隊嘔心瀝血，對劇本精心打磨。創作期間，查閱了大量資料，并請周恩來侄女周秉德最終審定，幾易其稿、歷經近半年的時間才創作完成。《大愛人間》以豐富而有價值的內容、新穎而有情趣的情節，以及勻稱而有張力的結構，獲得了業內專家的一致好評。有專家評論：“這是革命戰火中的浪漫，是大千世界中的純真，是烈焰蒸騰中翱翔的比翼鳥，是沖破冰封亭亭玉立的連理枝。他們偉大的愛情，是一部氣勢磅礴而又千回百轉的交響曲，感天動地，代代傳頌。”本劇所擷取的幾個典型事件，如他們之間相識的“抗日的演講”，相知的話劇的排練，母親的擔心，婚禮上的堅定，失去孩子的痛心，生死與共和照顧關愛等情節，即有當時的革命性和時代性特征，又有青春的浪漫和人性的光輝。從另一個視角，展現了一個新的周恩來和鄧穎超的形象。（記者張銳）

這批照片是不能缺少的館藏

“何煌友的這批照片非常珍貴，是不能缺少的館藏品。”深圳美術館館長張燕方昨日在接受深圳商報記者采訪時說道。深圳美術館與深圳攝影藝術家何煌友之間頗有淵源故事。除了舉辦展覽，2016年，深圳美術館正式收藏了何煌友247件攝影作品，更是引為佳話。據張燕方介紹，上世紀80年代初，何煌友就曾組織全市的攝影作品在深圳美術館展出。迄今為止，深圳美術館共舉辦了何煌友個展一次，以何煌友的作品為主的群展5次，并在多個區巡展。2010年由張燕方策展的“深圳記憶·紀念深圳經濟特區成立30周年何煌友攝影展覽”則是規模最大的一次，反響十分熱烈。尤要一提的是，經前期與何煌友家人的溝通，深圳美術館藝術委員會對何煌友作品進行了整理，于2016年最終挑選出247件較能反映何煌友藝術成就的作品進行收藏。談及收藏初衷，張燕方表示，為城市發展記錄歷程、為城市生活留下印記，是每一座城市美術館需要重視的工作。攝影是記錄時代文化的重要手段，其記錄歷史的特性隨著時間的流逝必將得到充分展現，目前全球美術館都在不斷加強對攝影作品的收藏力度，特別是城市歷史性紀實作品。而深圳美術館作為一座城市命名的美術館，有義務和責任為深圳這座城市記錄和整理文化記憶。“像何煌友先生這樣在個人創作上成果輝煌又為深圳文化建設作出貢獻的藝術家是值得我們珍視的。他的作品記錄了從上世紀70年代到新世紀初深圳這座城市的發展和市民生活的變化。尤其是在20世紀70年代到90年代初攝影并不普及的年代，他為這座城市保留下了珍貴的記憶。”張燕方說。深圳美術館公共教育部主任游江認為，何煌友的紀實攝影作品，體現了早期深圳的歷史狀況和發展，不僅喚起了大家已遠去的深圳記憶，也從中體現了一種真切的特區精神，雖然圖像的表現空間是定格的，有限的，但是這些經典的圖像，給我們帶來的卻是一段歷史的記憶。（記者魏沛娜）

網絡文學成金礦 版權運營潛力大

隨著網絡文學IP的關注度越來越高，很多網絡文學平臺愈加著手進行IP運營，重視挖掘版權價值。近日，閱文集團公布2019上半年業績，這張“成績單”顯示，閱文集團2019上半年實現總收入29.7億元，同比增長30.1%。其中，在線業務收入16.6億元，占比最大的版權運營收入同比大增280.3%至12.2億元，“以版權為中心”的變現模式有效延長版權的生命周期，并實現不同娛樂形式的高效變現。由此可見，版權運營是今后網絡文學領域競爭至為強烈的領域之一。業績公告顯示，2019年上半年，閱文集團授權改編約70部網絡文學作品，涉及電影、電視劇、動漫及手游等多種形式，這反映出閱文版權運營業務的快速發展，外部市場對優質文學作品的需求持續增長。同樣，掌閱相關負責人也向本報記者介紹，掌閱通過運營網絡原創文學版權從事版權產品業務，主要采取簽約作者的方式取得其特定簽約作品的獨家授權，并通過對文學版權的運營開發取得收益。被市場和時間驗證、凝聚并沉淀用戶情感和文化價值、持續創新和開發是構成IP的關鍵要素。據新華社瞭望智庫發布的《2018-2019年度文化IP評價報告》顯示，納入評估的74個IP中，原創文學IP占比51%，其中又以網文IP為主體。日前發布的《2018中國網絡文學發展報告》顯示，2018年，網絡文學企業仍以訂閱收入為主，占比達85.3%，其次為版權運營收入，但版權運營收入較2017年實現了翻番，占比達11.1%。伴隨網絡文學IP改編的深化和發展，版權運營將成為企業主營業務新的收入增長點。閱文集團聯席CEO吳文輝表示：“以版權為中心的變現模式現在涉及在線閱讀、影視制作、動畫聯合制作及網絡游戲運營。”以閱文旗下知名IP《全職高手》為例，該小說全網點擊近百億，作品角色葉修逐漸成長為虛擬偶像，品牌代言超20個。近期《全職高手》真人版網劇上線，總播放量在3天內突破3億次；去年掌閱旗下的熱門IP作品也取得了豐碩的成果，知名IP《惹上冷殿下》上線不到一個月，播放量達18個億，該劇不僅國內收視飄紅，還被Netflix買下海外發行權，目前已翻譯成26種語言，在全球超過190多個國家和地區播出。有評論認為，網絡文學進入版權運營時代，是一門香餑餑的生意。但是，現在網絡文學IP開發已進入下半場，盡管方向相對明確，但手持IP的企業仍處在探索階段，每走一步并無成功樣板可以復制。如何繼續深入挖掘版權價值，仍是業界正在思考的問題。（記者魏沛娜）

“大灣區文學”呼之欲出

近日，深圳市文聯黨組書記、主席李瑞琦率領深圳市作家協會代表赴澳門參加由澳門基金會舉辦的第二屆“粵港澳大灣區文學發展峰會”。據了解，本屆“粵港澳大灣區文學發展峰會”集中討論了共建灣區文學、建立長效合作機制、探索粵語方言文學規律等富有特色和針對性的議題，旨在對繁榮灣區文學創作、營造和諧灣區文學生態產生積極影響。會上，李瑞琦介紹了深圳文學的發展與現況，并分享了對建設大灣區文學的看法。李瑞琦認為，粵港澳大灣區城市群各個城市，文化和文學藝術有基本共性，也各具特點。尤其廣州、香港、澳門、深圳四座城市在大灣區共同體中的功能定位，實際上是構建大灣區新文化的樞紐所在。粵港澳大灣區不僅是一個經濟共同體，而且是一個文化共同體。共生互動，合作共贏，這是粵港澳大灣區城市群建設的關鍵，也是粵港澳大灣區文學的愿景。李瑞琦表示，大都市群時代、大灣區時代的到來，必然會迎來大灣區都市文學寫作的高潮和主潮，這種大灣區時代的新文學也必然對過去的城市文學寫作形成兼容，產生變革，在兼容共同地域性、時代性、城市性、國際影響基礎上，在葆有城市文化的連續性、文學創作所必然要求的識別度、個性化的前提下，呈現出都市群文學主題的某種共性特征。李瑞琦說：“在這時候，‘大灣區文學’可以說呼之欲出了。我們呼喚并期待這樣一種大灣區文化、大灣區文學的新生，為此我們將付出艱巨的但又是義不容辭的努力。”深圳市作家協會主席李蘭妮認為，深圳這座城市是文學的富礦，給作家們提供了豐富的養料，甚至推著作家往前闖。尤其深圳具有紀實文學、非虛構與文學的優勢。而且如今越來越多的作家自覺探索文學藝術的跨界表達。她希望深圳發揮獨特優勢，為構建大灣區文學貢獻力量。（記者魏沛娜）

深圳作家長篇小說入選

9月23日，“新中國70年70部長篇小說典藏”叢書首發式在北京舉行。據了解，該叢書系中共中央宣傳部2019年主題出版重點出版物選題，為慶祝中華人民共和國成立70周年，全面展現中華民族的文化創造力和新中國文學發展水平，由學習出版社、人民文學出版社聯合8家出版社一起推出。深圳作家鄧一光的長篇小說《我是我的神》入選該叢書。據了解，“新中國70年70部長篇小說典藏”叢書的入選作品，代表了中國文壇70年間長篇小說創作發展的最高成就。這套叢書創造了豐富多樣的中國故事、中國形象、中國旋律，創造了一大批深入人心的人物形象，深受人民群眾喜愛和歡迎。有描繪解放戰爭歷史畫卷的《保衛延安》《林海雪原》《紅巖》，有廣大人民群眾在黨的領導下建設新中國的《山鄉巨變》《三里灣》《青春萬歲》《創業史》，有“文革”結束后尋找和重建民族文化自信的《沉重的翅膀》《白鹿原》《平凡的世界》《塵埃落定》，也有改革開放后反映中國社會現狀、探索中國道路的《突出重圍》《天行者》等。“這70部長篇小說可以說是我們新中國記憶的一部分，其中很多作品伴隨著一代又一代中國人成長，在我們精神世界的發育和拓展中起過非常重要的作用。”中國作協副主席、書記處書記李敬澤在叢書首發式上發言表示，這70部長篇小說是最為精彩的中國故事，凝聚了浩瀚的中國精神，它們是70年來伴隨一代一代中國人成長的精神痕跡。值得一提的是，此次深圳作家鄧一光的長篇小說《我是我的神》入選該叢書。這是一部描寫父子之間、兩代人之間，生命與情感、理想與現實之間沖撞、抗爭的小說，是一部充滿英雄之氣和悲憫情懷的厚重之作。小說以我國某軍事基地一群子弟的成長為線索，獨具特色地描繪出與共和國息息相關的兩代人的命運和心路歷程，記錄下他們與祖國同步的半個多世紀風風雨雨，被譽為“為共和國立傳的感人史詩”。（記者魏沛娜）

《夢的暢想》廣受好評

“小小的美夢心的向往，愿天天心想事成，祝人民幸福安康……”連日來，深圳原創歌曲《夢的暢想》在網上熱傳，受到市民的喜愛。《夢的暢想》用生動的詞匯，描繪出一幅藍天白云，青山綠水、風光無限的盛世圖景，表達了對人民、對祖國的真摯祝愿。歌曲旋律自然和諧，大氣深情，扣人心弦，讓歌者和聽者盡情暢想，盡情抒懷，蕩漾在美好的遐想中。值得一提的是，《夢的暢想》的創作者與演唱者都來自深圳。該作品由深圳市文聯黨組書記、主席李瑞琦作詞，聲樂教育家、作曲家姚峰作曲，深圳青年歌手林曉薇演唱。他們既是“追夢人”，也是“造夢人”，堅信美好的愿望會成真。林曉薇的演繹情緒到位，既洋溢著激情，又似輕輕的吟唱，細細的傾訴，令人過耳不忘，久久回味。據了解，由深圳市音樂家協會主辦的“第二屆鵬城飛歌·深圳原創歌曲展播”，經過征集、初選、復選、終選等環節，最終通過民歌中國展播30首歌曲。而《夢的暢想》正是此次民歌中國展播30首歌曲的其中一首。有評論稱：“歌詞樸素深情，旋律優美流暢，美景令人向往，充分表達了作詞者對深圳這片熱土的摯愛之情。”（記者魏沛娜）

文學是永遠的家園

近日，深圳大學特聘教授、人文學院院長、美學與文藝批評研究院院長高建平受邀做客深圳市民文化大講堂，以“中國文學理論70年”為主題，梳理這70年來中國文學理論的發展軌跡與特點。高建平兼任中華美學學會會長、中國中外文論學會會長、中國文學批評研究會副會長。9月8日，高建平當選深圳市文藝評論家協會主席。講座上，高建平用“新開端、新變化、新時期、新世紀、新時代”5個詞來概括這70年中國文學理論所經歷的階段。他介紹，這5個階段里面蘊含著種種細節上的變化，比如有的大階段里面分了很多小階段，而很多小階段里面又很有歷史，需要記住細節，記住細節會發現有很多精彩有趣的地方。談及文學理論的功能，高建平認為，文學理論的功能在不同的時代是不一樣的。在他看來，文學理論本身有著理論的品格，有著一種理論的思考和方法，以及建立了一種跟文學與其他學科的聯系。“文學理論是這樣的，可以出去接觸各種方面的內容，從各方面吸取文學的資源，但是你還要回來。若是你出去不回來就變成‘流浪漢’，你就離開了你的‘家園’。文學是我們永遠的家園，作為文學研究者要回到這個家園中來。”講座上，高建平還分享了他對網絡文學的看法。在他看來，網絡文學的出現與流行是不可阻擋的潮流。但是，網絡文學還是存在一些問題，這個問題就在于它現在更多的是由一種消費文化造成的。內容重復、情節單調，缺乏一種思想深度。“我覺得網絡文學還是不能取代精英文學，但是現在兩者處在并存的局面。”高建平認為，網絡文學很有趣，但里面良莠不齊，好壞參差，這是新生的現象。隨著時代的發展，有些網絡文學作品會流傳下來，有些也許就被淘汰了，屬于一次性消費。他同時指出，當下精英文學亦需要借助網絡傳播，網絡文學的實際狀態會發生變化。（記者魏沛娜）

“你是祝希娟嗎？我叫陸小雅”

“她是一位可塑性極強的演員，她真誠細膩又有激情的表演源于良好的專業素質，她對不同人物從形體到面部都有準確的刻畫。”知名導演、編劇陸小雅與祝希娟在過去的幾十年中有很多交集，陸小雅說自己的內心對祝希娟有一種深深的愛慕和敬仰。談及與祝希娟相識，陸小雅回憶道，“1985年，我執導的電影《紅衣少女》獲得了金雞獎最佳故事片獎。后來我在一個刊物上看到了祝希娟的發言，知道她是第一個在金雞獎評選會上肯定《紅衣少女》這部電影的人，那時我還是一個還未成名的年輕導演。后來在一次活動中我走到她跟前，我說‘你是祝希娟嗎？我叫陸小雅’，我們相互握手，從此便相識了。”祝希娟憑借塑造《紅色娘子軍》中的吳瓊花家喻戶曉。陸小雅認為，“《紅色娘子軍》是中國電影的經典，是一個時代的集體記憶，而吳瓊花這個銀幕典型沖破當時的審美框架。”陸小雅說，祝希娟沒有從英雄的概念出發，而是順著個人在爭取個人解放的道路上摸索，從而展現出角色的怨恨、屈辱、渴望等復雜的情感。她始終抓緊人物的命運線索，尋找解放的動作線，她將人物關系細膩而準確地刻畫出來，她的表演在上世紀60年代達到了一個藝術創作高峰。陸小雅說：“祝希娟由于生活的積累和磨煉，再加上專業學習，她的審美觀一直在樸實無華和返璞歸真的狀態上。希望與祝希娟能有一次電影的合作機會，同時祝愿她生活美滿幸福、健康快樂、天天開心。”（記者杜翔翔）

深圳鋼琴迷看過來！

2019第7屆“深圳鋼琴音樂季”將于10月11日晚啟幕。記者昨日從新聞發布會上獲悉，在10月11日-11月15日期間，國內外知名鋼琴大師、鋼琴家、青少年鋼琴才俊及本地優秀鋼琴師生將帶來40場鋼琴音樂活動。其中，名家名團將聯合演繹“史詩”般的鋼琴協奏交響樂，權威大師將演奏偉大的代表性作品，不少鋼琴名家將首次在華演出，眾多難得一見的鋼琴演奏新版本也將在本屆深圳鋼琴音樂季驚喜呈現。此外，兼具創新、跨界、融合的多元公益音樂會也將分別走進深圳各區，在社區、校園、企業，引發一場獨具特色的“深圳風”全民鋼琴音樂盛典。2019第七屆“深圳鋼琴音樂季”由深圳市對外文化交流協會、深圳市文化廣電旅游體育局、深圳市文聯指導，深圳市群眾文化學會、深圳市雅星文化傳播有限公司、深圳市新節拍藝術團主辦。據組委會主任、深圳市群眾文化學會會長楊素賢介紹，“今年‘深圳鋼琴音樂季’邀請頂級鋼琴大師和知名交響樂團，帶來4場由國際知名鋼琴大師獨奏、協奏、雙鋼琴音樂會和1場中國鋼琴作品音樂會，為鋼琴藝術愛好者們帶來豐富多元的鋼琴藝術享受。”值得一提的是，此次音樂季的頂級鋼琴大師音樂會，均采用公益性低票價向社會公眾出售，用遠低于市場價的標準，以政府公益項目樹立“買票進劇場看演出”的標桿，引導觀眾走進劇場，欣賞高雅藝術，來培育、推動深圳演藝市場健康發展，從而為深圳鋼琴之城的建設培育更深厚的社會力量。（記者聶燦）

獻禮新中國70華誕，深圳市民在布吉文博宮唱響《我和我的祖國》

慶祝新中國成立70周年，2019年9月21日上午，一場以“不同地點·同一時間·同一服裝·同一首歌”為主題的“盛世華誕·傳旗聯動—全國共同唱響《我和我的祖國》”活動在深圳市龍崗區文博宮隆重舉行。該活動由中國文化管理協會非物質文化遺產推廣工作委員會、深圳區深圳市民間文藝家協會主辦，深圳市龍崗區旗袍文化促進會承辦，深圳市文博宮投資有限公司、深圳市文化創意行業協會、深圳市福田區企業家旗袍俱樂部、廣東省浙江嘉興商會、中絲園中華旗袍館、壹佰文化共同協辦。活動當天，超過300位參與者，身著紅色旗袍和紅T恤，手持小國旗，與全國70個城市3萬多人展開隔空大合唱，用歌聲為向祖國訴衷情，為新中國成立70周年獻禮！上午10點30分，隨著《我和我的祖國》的前奏響起，300多位參與者用最嘹亮的歌聲，最整齊的隊伍，最飽滿的狀態，最鮮艷的中國紅，祝福祖國繁榮昌盛。熟悉的旋律直擊人心，歌曲中濃濃的愛國情懷也吸引了不少圍觀群眾大聲應和。（梅云霞通訊員黃榮強冼余漢）

《讀成一個深圳人》拔頭籌

20載光陰流轉，深圳的愛書人與深圳讀書月蘊含著無數感人而溫暖的故事。這些故事化作文字被書寫，終將成為難以忘懷的城市記憶。8月22日，“20年，我與深圳讀書月的故事”征文正式揭曉。經過評審委員會認真細致的討論，深圳愛書人袁本陽《讀成一個深圳人》拔得頭籌，榮獲此次大賽一等獎。楊曉霞《讀書月情緣》、謝晨《深圳讀書月20年的成人禮》、葉語時《我在書香中成長》榮獲二等獎；《讀書之味愈久愈深》《傾城之戀》等6篇作品榮獲三等獎。此外還有十篇作品獲得優秀作品獎。“20年，我與深圳讀書月的故事”征文活動由深圳市委宣傳部主辦，深圳讀書月組委會辦公室、深圳市全民閱讀研究與推廣中心、海天出版社、深圳商報社承辦。活動自今年5月正式啟動，3個多月來吸引眾多市民的參與，共收到投稿千余篇。大家紛紛書寫自己與深圳讀書月的點滴故事，或追溯讀書月發展過程中的某個重大事件；或敘說親歷的參與深圳讀書月活動的細節、場景和人物；或講述自己的事業、家庭、情感伴隨深圳讀書月一起成長的收獲和期待等。評委之一、深圳市作協副主席、市評協副主席于愛成表示，“參賽作品基本都是從個體經驗出發，無論來自鄉村，還是來自內地城鎮；無論是在深圳退休的第一代創業者，還是深二代、深三代（比如有位12歲的小學生參賽者）；無論是金融業從業者，還是產業工人；無論是教育從業者，還是書店從業者，不同身份的作者提供了豐富的文本，讓人不禁感慨深圳寫作者是如此的多樣，深圳人的文學情懷是如此的濃厚。比如《讀成一個深圳人》，在口語化的平實講述背后，涉及深圳人的歸屬感、身份認同感問題。他眼中的深圳人的身份，原來是可以通過書、書店、關于書的活動建構的。《我在書香中成長》作為一篇12歲孩子所寫的作文，超越了同齡人，較之若干成年人也不遜色。有意思的是，深圳著名的閱讀推廣人、校園文學教育的名師，也積極投稿參賽，大大拓展了本次征文大賽的外延。”記者了解到，在市委宣傳部的統籌指導下，第二十屆深圳讀書月將編輯出版圖書《讓城市的每扇窗戶都透著閱讀的燈光——20年，與深圳讀書月一起走過》，記錄20年來早期推動者、策劃承辦者、名家大師、市民讀者等與深圳讀者月之間溫暖動人的文化故事。據悉，部分獲獎文章將收錄進該書。 （記者聶燦）

【榜樣力量】記錄時代 謳歌人民 深圳李亞威導演作品《打旺都》獲3項國際大獎

李亞威導演（右一）。
近日，一個喜訊從太平洋彼岸傳來，由深圳市文聯兼職副主席、市影視家協會主席、市影視產業聯合會會長李亞威導演拍攝的紀錄片《打旺都》，在第4屆加拿大“金楓葉”國際電影節單項獎頒獎盛典上，榮獲“紀錄片最佳藝術指導”“最佳紀錄片”“最佳民族影片國際貢獻獎”三項大獎。加拿大金楓葉國際電影節（Canada golden maple film festival）是加拿大聯邦、省、市三級政府和中國國家廣電總局電影局大力支持和重點打造的國際性電影節品牌，架起了一座友誼橋梁，為電影人提供國際平臺和交流機會，已成為了中國電影進入北美國際市場的重要窗口與合作伙伴。長期以來，李亞威始終堅守在拍攝一線，其導演的電影《鷹笛?雪蓮》（塔吉克族），紀錄片《中國彝族大歌》（彝族）、《過端》（水族）、《打旺都》（瑤族）等都曾在加拿大金楓葉國際電影節上獲得多個重要獎項。新鮮出爐的紀錄片《打旺都》由廣東清遠市中共連南瑤族自治縣委員會、中共瑤族自治縣人民政府、深圳市好佳作影視藝術工作坊聯合攝制，李亞威導演，拍攝制作過程長達4年。片中講述了廣東連南瑤族自治縣三排瑤古寨油嶺村扶貧攻堅戰中少數民族脫貧致富的故事。“獲獎專業戶”給深圳同行以激勵和啟示9月24日，深圳市文聯在深圳畫院舉辦“李亞威導演獲獎作品《打旺都》創作分享會”。會上，深圳市文聯原主席、市文化藝術專家聯誼會董小明，市文聯原巡視員謝君心，深圳市委宣傳部巡視員韓望喜，市文聯黨組成員、專職副主席張忠亮，市藝術研究會會長龍兆曙等紛紛向李亞威表示祝賀，并就她的作品與藝術成就進行了探討。董小明說，李亞威是一位具有社會責任的藝術家，取得的成就和榮譽實至名歸，也給深圳的同行們激勵和啟示。張忠亮談到，李亞威是一位記錄時代的優秀文藝家，她的作品謳歌時代、謳歌人民，記錄改革開放的進程。她用藝術化、甚至用國際語言的藝術表現手段來反映宏大的、深刻的時代主題。不論是哪一類題材都充滿對生命的敬畏，特別是有一種悲憫的情懷。謝君心評價李亞威有一種非常執著、非常獨特的精神。這種精神除了能夠感動人以外，還能夠令人對這個世界充滿激情。“她的時代性、使命感十分強烈，她面對少數民族文化的時候，內心的那種使命感從來沒有消失過。她對藝術精益求精，希望把每一個鏡頭都做到極致。”龍兆曙稱李亞威是一位“獲獎專業戶”。在他看來，李亞威是一位用生命記錄生命的優秀導演，她以赤子之心完成了對生命和對美的演繹。她的影視作品跨越了國界、種族和文化的邊界，達到了共同的價值追求和普遍的感情體驗。李亞威：獎項不是唯一 我們必須要樹立一個標桿李亞威在分享自己的藝術理念和追求時說，作為電影導演、編劇，她對人物、對人類發展史等皆感興趣。“我的很多片子都帶有人文色彩。我希望把人物和世界、和地方、和民族全部串起來。”她還談到，“我是一個完美主義者。我認為作品比我的生命重要。因為生命有一天會結束，但是作品仍然活在這個世界上，不會跟你一起消失。”李亞威談到在拍攝的過程中從不偷懶。“比如大家看到的《打旺都》是20多分鐘，實際上是90分鐘，所有的鏡頭沒有一個是重復的。國外版相互的光線都是接上的。拍攝過程中，最少是雙機拍攝，有時候是四臺機、六臺機拍攝，有的是飛機航拍。特別是‘盤王節’，從油嶺村走了4個小時到縣城，我實在走不動了，自行車推著我一起往前走，我還要布局到底從什么地方開始，哪個地方是主要的，必須拍主要的，不主要的全拍也不行，確實是用自己的生命記錄他人的生命。我越來越感受到紀錄片人不同于其他人，就在于這一點。”李亞威表示，“獎項不是唯一的。我要帶學生、帶團隊，我們必須要樹立一個標桿。我們要向精品致敬，要向藝術的殿堂邁進。”（作者 潘潤華 通訊員 劉倫斌）